编者按

近日，成都博物馆获赠了一批珍贵绘画藏品——成都籍画家陈腾光先生的168件精选作品。

为实现陈先生希望其作品被家乡父老所观、所知、所感的愿望，也为了向赠予珍贵作品的陈先生家人表示感谢，我们借助陈先生的自述文字，选择部分精美作品图片，呈现一片小文给广大观众，希望这些镌刻其思想与情感的画作、文字，能为大家带来一丝心灵的触动、艺术的享受。

未来，我馆还将在悉心保护好这批珍贵作品的基础上，择机将精品画作以专题展览、图录的形式呈现给广大成都观众。

我出生于成都，成长于宜宾。1940年，日本飞机对成都狂轰滥炸，父母疏散到原是郊区的成都三洞桥刘家祠房，在此生下我。不久后父亲中风半瘫，全家逃至宜宾旧洲坝，在岷江边一块坡地住下。那里有果园、梯地和宁静秀美的风光，对绘画的热爱从那时的沙地胡划与纸上涂鸦开始，像岷江入长江前那样从容不迫地流淌在我心中，对自然风光的眷恋从此贯穿我的一生。

《屏南旧居》 廊桥  1998

初中时，班上一两个年长的同学爱画，我跟着他们玩起了“写生”。现在想来，当年老师教过些什么早已风中羽化，但其培养学生兴趣，鼓励学生积极性的举动，于我却影响深远。

高中毕业后，我于1959年进入四川美术学院绘画系油画专业学习，考进川美的过程颇具戏剧性。当时我从未走出过大山，考点泸州离家乡有二百多里，我一个人就这样去了。当时住在一个小旅馆里，参加完专业考试后又是文化课考试，直到最后一门考政治，连续奔波的疲倦让我睡过了头，等醒来赶到考场，考试已经结束。当晚，我和几个没考好的同学坐在长江边的石梯上哭泣，那种痛惜悔恨的心情至今都还记得。

可意想不到的是，一个月后我收到了录取通知书。直到后来我才知道因为自己的专业成绩名列前茅，负责监考的梁振宇先生和伍明万先生积极保荐，将我纳入录取名单，改变了我一生的命运。

进入美院后，受教于李有行、苗勃然等一批德高仁厚的老师，我与他们建立起深厚的师生情谊，至今难忘。

黄昏下

彝族儿童  1973

小学生  1973

1963年，毕业后我被分配到成都工业美术设计公司从事商业美术设计，后又调至宜宾市人民公园从事宣传工作。在宜宾生活如诗如画，宁静安闲，朋友往来也较密切，我的家成为同学们鹊桥相会的落脚点。 

哦，我的格桑花  1989

成为专职或半专职画家是挚爱绘画艺术艺术的人所企盼的。70年代开始，我先后出版了一些画作。

1979年，在建国三十周年美展上，我的水粉画《星星说》、油画《昭雪》荣获四川省三十周年优秀文艺作品奖。

1980年，我调入《四川支部生活》杂志社任美术编辑。此后我创作的画作陆续被各美术馆收藏，也逐渐获得许多奖项，这也拉开了我后半生的绘画之幕。

家园  1996

1985年春，由中央美院、浙江美院、四川美院为主体的教师队伍组成了福建省一支强大的美术力量。我作为赴厦门的首批人员之一，至此离开了家乡成都。

四川的路九曲回肠，闽南的花岗岩又添别样的风情。从此，我的画中不单有川藏高原的阳光，也加入了苦涩的海水味，其色彩变得更明媚动人。

棕榈树  1996

在高校任教给了我重新学习的机会，从美术理论、规范化的作画程序到教学安排等。在那些充满收获的日子里，我一边教学，一边创作了大量作品，更参加了多个全省、全国的展览。

1988年，作为唯一一所综合性大学的代表，我参加了在烟台召开的第二次全国高等艺术院校油画教学研讨会。参会的同志们想法各异，兴致高昂，积极讨论，热情展望。

会后，我在文化部《艺术教育》杂志上发表《油画教学改革之我见》的论文，开始将几十年油画全因素教学进行解剖，将点、线、面、黑、白、灰、色、光、构成等绘画因素的单个表现力与现代艺术联系起来，力图使艺术教育既能照顾到历史，也能推动艺术教育向现代转化。

高原之春  2004

九十年代初，我更加注意光的运用，外光让作品更具感染力，海峡系列作品在厦门每年一度的展览上获得好评。

进入新千年，我的画作更加随心，不拘于某种主题，创作变得多样，表现更直接、更轻松、更自我，对光的追求也更加清晰，形成了独属于我自己的风格。

蓝玫瑰 2005

回头看，人生似乎弹指一挥，不经意间，也许就该写结束语了。但我心中那份不死的精神和对艺术的眷恋，依然希望与君分享。

（本文节选自陈腾光先生自述文章）