一缕金线，连缀万里丝路；方寸织物，映照文明交融。近日，香港大公文汇报以整版聚焦我馆 “金线 —— 从北非到东亚的黄金服饰风尚” 特展，以笔墨定格这场跨越时空的文明之约，让丝路金线的璀璨光彩借由主流媒体传向更广阔的天地。

      感念各位媒体对本次展览的关注与推介，也期待更多观众走进成博，于经纬鎏光间触摸文明温度，在金缕华章中见证人类对美与匠心的共同追求。

——编者按

      一束金线横跨千年、纵贯万里，织就贸易的繁盛、艺术的璀璨、科技的精进。在中法关系「新甲子」开启之际，由成都博物馆与法国凯布朗利博物馆联合主办的「金线──从北非到东亚的黄金服饰风尚」特展，以金线为脉络，汇集7家法国文化机构的200余件／套织金珍品，以及8家中国内地文博机构的珍贵藏品，结合最新考古成果，为观众串联起东西方文明在丝路上的相遇、交锋与共生。

      值得一提的是，这是该特展全球巡展的首站，也是中国境内唯一一站。展览将持续至3月29日，其间免费向公众开放。

      是次展览沿着丝绸之路的地理脉络，分为「日落金辉：马格里布的明亮服饰」「沙海星穹：中东地区的织金艺术」「天方织韵：阿拉伯半岛的信仰美学」「绫罗生香：印度与东南亚世界的金缕华裳」「经纬鎏光：东方丝国的金色记忆」五个单元，通过织金技艺、服饰艺术、审美源流等多维视角，呈现黄金与丝线在纺织艺术中的「相遇」。

展厅局部

1 多维视角展现金丝「相遇」

      事实上，人类从发现黄金到使用黄金制品，再到生产出用于纺织的金线，经历了漫长的发展历程，亦是不同地域、不同民族文化交流碰撞的过程。

      考古研究显示，最早的金饰片发现于距今约7000年的保加利亚瓦尔纳墓葬，作为装饰点缀在衣物或头部；公元前3000年左右，叙利亚等地通过「细金工艺」创造出金银细丝和细小的黄金颗粒，而苏美尔人掌握的金银链条编织技术则是从金块到金线的极为重要的一环；罗马帝国时期，通过丝绸之路，黄金与丝线融合的技术被开发，使得黄金可以缝制在衣物经线中；13至14世纪，欧洲国家生产出更轻便廉价的肠衣金线，而1946年发明的卢勒克斯线则彻底革新了金属线的概念，真正实现了全民化应用。

展厅局部

      法国凯布朗利博物馆策展人哈娜·阿尔·巴纳—奇迪亚克分享展览灵感来源时说，「我曾经做过一个关于服饰文化的展览，在进行相关研究时发现从北非到中东再到东亚，很多服装上都运用到亮片、金线的设计。」她表示，希望展览不仅呈现出「金线服饰」的华丽精美，更要进一步呈现服饰背后的故事。「通过一条跨越亿万年的『金线』，看到黄金、自然乃至宇宙是如何与人类文明建立联结。」

      展览总策展人、成都博物馆副馆长黄晓枫表示，展览通过两条主线展开，「一是技术源流，从古代工艺到现代科技，呈现从传统文化到现代生活的演变逻辑；二是文化交流，以丝绸之路与河西走廊为主轴，延伸至北非摩洛哥、埃及、西亚至东南亚的跨文明交汇，聚焦『金线』这一文化切口，讲述文明交融故事。」

  2 丝路霓裳曳动文明经纬

      走进展厅，各种织金珍品和珍贵藏品让人目不暇接，金线与各地文化、审美的融合，绽放出绚烂光彩。在非洲西北部的「日落之地」马格里布，金线是其服饰文化中最具象征性的视觉标识之一。摩洛哥卡夫坦长袍以各色织锦配上金线刺绣、珠饰，繁复华丽；阿尔及利亚的绣花披肩用金线在轻柔布料上勾勒花卉，古朴典雅。

      在欧亚非地理心脏的中东地区，锦缎、羊毛与金线在织物上的精巧搭配，成为其最鲜明的文化印记。18至19世纪的白色埃及婚礼华服以欧洲西式礼服为版型，搭配奥斯曼风格的金线菱格繁花，融会东西方时尚；数套土耳其「宾达利」婚礼礼服则用金线满綉「千枝万叶」，再以金属亮片、珍珠等增加设计的复杂性，极尽奢华。

婚礼服装

1880年

产自埃及开罗

法国国家凯布朗利博物馆藏

      东南亚是古代海上丝绸之路的重要枢纽，该地区的众多国家都有使用金线的传统。展览中的乔戈希亚婚礼套装格外吸睛：由短袖裙、长袖收腰外衣和长披肩组成的礼服，宽大的金银刺绣带拖曳于地，以金丝织锦诠释古老奢华。

3 古典工艺与超现实风格融合

      是次展览特别将国际高级定制艺术家郭培的当代创作，与来自巴黎勒萨热工坊的百年刺绣样品同场呈现，以不同风格的作品进行一场贯通中西审美、跨越时空的「对话」。

      走进展厅，一字排开的「五小大金礼服」很是吸睛，礼服以透明材质为骨，通体贴饰长而窄的金色刺綉片。这组作品由郭培团队历时五年完成，用象征太阳、文化、历史的希望之光开启展览。

      展览中，郭培的作品将缂丝、刺绣等传统织金工艺与现代设计语言交织融合，成为过去与未来的连接。如由十几万个亮片、花朵及金色装饰缝制而成的「遇见」，在略具科技感与超现实主义风格中融入古典繁复的手工工艺。在郭培看来，「金线」有连接的内涵：从纵向来看，连接宇宙与历史，并延伸向未来；从横向来看，则串联东方和西方，将人类「编织」在一起，实现东西方文化的交融和合。

郭培作品《遇见》由十几万个亮片、花朵及金色装饰手工缝制而成。

4 华夏金工 「衣以载道」

      值得一提的是，展览特别突出了近几个世纪中国、中东与欧洲之间与纺织相关的联系。序厅中一件「中西合璧」的唐代团窠对兽纹夹联珠对鸟纹半臂，就充分体现了中西方文化和经济的交流。成都博物馆执行策展人张晨旖说，这块半臂由两部分组成，黄地的部分是蜀锦，采用典型的「陵阳公样」；另一半则是西方的粟特锦，其丝线用胭脂虫染色，颜色鲜艷且经久不褪，深受唐代西域少数民族及达官贵人的喜欢。

团窠对兽纹夹联珠对鸟纹半臂

唐(618-907年)

征集

成都博物馆藏

      在凯布朗利博物馆馆长伊曼努尔·卡萨赫鲁看来，这段历史让人自然而然地想到丝绸之路──这一使中国处于贸易的中心、各种文化与技术交汇的十字路口的结构性的地理路线，由此联想到艺术的动态维度，并将中国置于其全球历史之中。

      正是这条贯通东西的丝绸之路，使金与丝真正实现完美融合。秦汉时，中原织物用金仅作装饰点缀；隋唐时，丝绸之路让东西方服饰文化和编织技艺交汇，西亚、中亚纺织技术和加金织物的传入，促进了中国织金工艺的创变出新。

      明代「大红色绸绣过肩麒麟鸾凤纹女袍」的前胸后背处用捻金线和彩丝线刺綉出两条首尾相向的麒麟，整件衣服纹饰布局疏朗有致，红、金搭配相得益彰。清代「黄地流云蝙蝠纹妆花龙袍」则以具有立体感的妆花手法体现皇家威仪，深刻诠释「衣以载道」的文明精髓。

大红色绸绣过肩麒麟鸾凤纹女袍

明

山东博物馆藏

转自《大公报》