百年前，蔡元培与“留法第一人”李石曾等设立的“勤工俭学会”，掀起了中国近代史上的“留法大潮”。在赴法茹苦含辛、誓趟出一条救亡图存之路的大批年青人中，也有不少的艺术求索者，他们将西方的写实主义运用到美术创作中，也将中国的艺术、绘画、传统融汇创新，形成了二十世纪中国美术的新风貌。

      自此，时代焕新颜，中法百年文化艺术交流的壮阔历史丰篇自此正式开启。

      时值“中法建交60周年暨中法文化旅游年”

      两个古老常新的文明彼此凝视

走进

“目光交织——法兰西艺术院

中法院士艺术特展”

跨越东西，首聚中法9位艺术大师、

83件作品

共赏一场中法文化交流的高光

展厅效果图

PRAT/ 01

法兰西院士：

法国最高学术殿堂的“不朽者”

      法兰西学院成立于1795年，是法国最高学术殿堂，下设法兰西学术院、法兰西文学院、法兰西科学院、法兰西艺术院和法兰西人文院五个学术院，入选各学术院的院士都是该学界的权威，称为"不朽者" (immortels)，法国历史上的诸多名人，孟德斯鸠、伏尔泰、雨果都曾获这一殊荣。

      作为五大院之一，法兰西艺术院成立于1816年，是法国最权威的官方艺术机构之一，汇聚了法国乃至世界顶尖的艺术家，涵盖了绘画、雕塑、建筑、版画、音乐、摄影等多个艺术领域，并以保护和推动法兰西艺术的发展为使命，让法国艺术具有更为深刻的人文意义。

法兰西艺术院（图源网络）

      本次展览中，将展出朱德群、赵无极、让·卡尔多、克罗德·阿巴吉、让·安哥拉、菲利普·加莱尔、皮埃尔-伊夫·特雷莫瓦共7位法兰西艺术院院士，和吴冠中、吴为山2位中国籍通讯院士的共计80余件作品，将以璀璨的艺术之姿呈现中法文化与艺术的百年交流，论道艺术的来世今生。

PRAT/ 02

中西合璧：

中国近现代美术发展进程中

最为关键的词汇之一

      在中国近现代美术发展洪流中，朱德群以书法入画,成为诗意抽象风格的代表,吴冠中致力于油画民族化和中国画现代化之探索，赵无极是调和中西方精魄的巨匠，吴为山首创中国现代写意雕塑之风，四位殿堂级大师在东西方艺术界都享有盛名，让我们在展览中走近他们的作品，品味东西交融的艺术创作。

01

朱德群：

给西方抽象主义来个新定义

      朱德群，1997年当选法兰西艺术学院院士，成为法兰西学院史上第一位华裔院士，他在绘画变革中，将中国绘画精神与西方技法结合，形成了独树一帜的抽象艺术风格。

      有人评价他是“把东方艺术的细腻与西方绘画的浓烈融汇得最成功的画家”，看他的作品，如同淋了一身光彩，闪现的光斑、流动的节奏和韵律，虽无具体形象，却仿若听见春山鸟语、草木萌动。

绿色动力（图源网络）

朱德群

02

吴冠中：

以点、线、面演绎二维之极致

      吴冠中，2000年入选法兰西艺术院通讯院士，是首位获得此殊荣的中国籍艺术家。“通讯院士”是因它是法兰西学院授予外籍人士的荣誉称号。

      他兼取东西，将中国水墨画与西方油画融合，寻到一种新的可能。他笔下的风景，像一场点、线、面的游戏：极简勾勒下的江南水乡，流淌着诗意；以油画图式反复描摹的白皮松，充满线条的韵律；吸收印象派画法绘出的红莲，既有柔美的写意，也有厚重的肌理。

高桥

吴冠中

白皮松

吴冠中

红莲

吴冠中

03

赵无极：

中国书法和西方绘画也很搭

      赵无极，2002年当选法兰西艺术学院院士，被称为“西方现代抒情抽象派的代表”。他将东西方古典文化融入创作，创造了全新的绘画空间。

      他的作品中，常常有一种隐喻，以书法入画，从甲骨文时期到狂草时代再到泼墨时期，形成了兼具西方抽象概念与东方精神内核的视觉语言。

无题（图源网络）

赵无极

04

吴为山：

以写意雕塑问道东西

      吴为山，2018年当选法兰西艺术院通讯院士，身为雕塑家的他，始终立足中国传统文化，将书法、哲学、诗歌融入创作，提出“写意雕塑”理论和“中国雕塑八大风格论”，建构起中国雕塑独有的话语体系，作品被多个国家和地区的博物馆收藏。

   “只有相互问道，才能大道通融。”吴为山的《问道》是本次展览重点展品之一，以孔子问道于老子的组雕，完成了现代艺术对中国历史上伟大先贤的世界表达，让世界看见更多大写的中国人。

问道

吴为山

PRAT/ 03

文明对话：

中法文化精神的深度交流

      同时，本次展览还将呈现让·卡尔多、克罗德·阿巴吉、让·安哥拉、菲利普·加莱尔、皮埃尔-伊夫·特雷莫瓦5位法兰西艺术院院士作品，以油画、雕塑、艺术等多元形式，展现对他者与自我、历史与现实、民族与时代等问题的观照，再现中西文化精神的深度对话。

      作为法国当代最有影响力的雕塑家之一，让·卡尔多的《跳跃》以宁静威严的公牛，展现了野性蓬勃的自然力量，与法国拉斯科洞穴岩画中来自万年前的公牛形象遥相呼应。

跳跃

让•卡尔多

      二十世纪最重要的素描大师之一皮埃尔-伊夫·特雷莫瓦，以《多宝鱼》等作品，让人类重新审视人与自然、艺术与科学的关系；艺术全才菲利普·加莱尔以稀松平常的物件映照人类与万事万物的隐秘连接。

多宝鱼

皮埃尔-伊夫·特雷莫瓦

宴会

菲利普·加莱尔

      同样曾任法兰西艺术院院长，克洛德·阿巴吉通过对衣物的表现引发对存在和空虚的反思；让·安哥拉则以《平原至人》等展开了与自然的对话，有意思的是，后者对我国宋代诗人陆游极为着迷，甚至特别创作了以陆游诗画为主题的系列作品。

我的巴尔扎克

克洛德·阿巴吉

平原至人8

让·安哥拉与劳拉·安哥拉

陆游诗画·湖上小阁

让·安哥拉

陆游诗画·秋思绝句

让·安哥拉

PRAT/ 04

幸逢无量：

一站阅尽中西艺术

      为深入挖掘巴蜀文化，大力弘扬中华文明，助力成渝地区双城经济圈建设，我们还将同期开启“四川近代文化名人”原创系列展的首展“大器无量——谢无量的学艺人生”特展，以及“书怀无量——全国著名书家书谢无量诗书法展”。

      谢无量（1884～1964）是四川乐至人，经历了清朝、民国、共和国三个时代。他青年时在外求学，结交反清志士；壮年时投身民主革命，被孙中山聘入陆海军大元帅府；中年时又积极奔走各地，呼吁抗日救亡。谢无量教书育人，建设乡邦文化。他学贯中西，著作等身，是最早用现代学术话语构建中国哲学史和中国文学史的学者之一。他平生写诗数千篇，以古体绝句律诗为主，内容多以时事入诗，有感而发，是其立身行己的人生写照。1999年《中国书法》杂志组织“中国20世纪十大杰出书法家”评选活动，谢无量因其“孩儿体”风格在书坛独树一帜而得以入选。作为四川近代文化名人之一，谢无量为我们深入认识巴蜀文化提供了宝贵线索。

《曾登·画里》联

谢无量撰联并书

四川博物院藏

《大千·万里》联

谢无量撰联并书

重庆中国三峡博物馆藏

《王夫之偶成二首之一》轴

谢无量书

资阳市博物馆藏

《江山雪霁图与七言律诗》折扇

钟体乾画，谢无量作诗并书

成都杜甫草堂博物馆藏

《山水图并题诗》轴

[清]顾复初画，谢无量作诗并书

成都博物馆藏

9月28日，三展齐发！

我们与您相约成博，

在中西文明对话与巴蜀文化发展轨迹中，

见过去、见当下、见未来。

展览信息

      NO.1

      目光交织——法兰西艺术院中法院士艺术特展

      展览时间：2024.9.28-2024.12.15

      展览地点：成都博物馆一层特展厅

      参观方式：免费参观

      NO.2

      大器无量——谢无量的学艺人生

      展览时间：2024.9.28-2024.11.24

      展览地点：成都博物馆三层特展厅

      参观方式：免费参观

      NO.3

      书怀无量——全国著名书家书谢无量诗书法展

      展览时间：2024.9.28-2025.1.5

      展览地点：成都博物馆四层公共空间

      参观方式：免费参观