“这礼是成都”文创设计大赛是成都博物馆的三大文化品牌之一，自2019年第一届大赛举办以来，四届大赛共吸引包括清华大学、中央美术学院、中国美术学院等全国175所高校师生、216家设计机构专业人员参赛，累计征集作品6000余件，实现产品落地50余款，取得了博物馆文创事业探索与发展的初步成果。每一届赛事联动学校、企业、机构和博物馆，通过文创实践，探索博物馆文创“产学研”一体构建，构筑成博文创品牌。

为继续共谋博物馆文化创意事业发展，探讨新时代背景下博物馆文创高质量发展路径，9月7日，成都博物馆邀请故宫博物院、上海博物馆、广东省博物馆、苏州博物馆等文创示范博物馆专家、管理人员，以及省、市文化创意领域专家、学者，举办文创圆桌会议，围绕第五届“这礼是成都”文创大赛如何举办、高质量发展下的博物馆文创如何推进等专题进行研讨。

“‘这礼是成都’经四年打磨，具备一定的影响力和知名度，但在主题提炼，赛制设定，作品征集渠道，社会参与等方面亟待提升。”成都博物馆馆长任舸在会议上介绍到，希望通过本次圆桌会议的举办，集思广益，增进交流，助力成博文创新发展，扩大我馆文创品牌影响力。

会上，来自国内的业界专家和企业人士以“这礼是成都”文化创意产品设计大赛为切入口，深度分析博物馆文创新趋势和新时期文化创意产业政策解读与思考，并针对观展热下的文创新识探索、博物馆文创如何有效创新突破，博物馆IP如何跨界合作等话题展开讨论和交流。

“博物馆文创应紧紧把握展览与文化表达的根本，树立正确、鲜明的文化传播导向。”国家文物交流学会秘书长、原故宫博物院经营管理处处长杨晓波率先发表了自己的观点，她认为提高参赛作品质量和提升大赛影响力，需求群体调研和产品设计等工作需要有序、扎实地推进，成功的赛事需要充分的前期策划与筹备。同时，积极拓展优质参赛设计作品来源、邀请知名设计师参与也能有效推动大赛出精品、出成果，建议成博文创大赛以两年一届的周期举办。

针对博物馆文创如何有效创新突破，广东省博物馆副馆长陈邵峰分享了粵博特展文创的成功案例，认为博物馆文创表现形式不应单一，应给予设计师天马行空的想象空间，文创产品可以是一款游戏、一项民宿空间设计，甚至可以在展览设计中融入不同内容的文创实施。“有时候点子越独特，越容易出圈。”文创就是要在创意中引发观众参与的积极性。

苏州博物馆文创产业部主任蒋菡分享了苏博历年文创开发的经验，认为文创产品的设计可以把城市文旅元素结合，用博物馆文创表达城市文化，并为成博文创提出了选题突破、产品形式突破、赛事形式突破的具体建议。

跨界融合，是各领域产品出圈的“关键词”，博物馆文创产品又要如何跨界出圈？是圆桌会议讨论的热点问题。

上海博物馆文创中心副主任冯炜则建议做文创设计与优质企业跨界联动，博物馆有丰富的文物、藏品资源，能有效提供文化创意元素，企业则擅长精准商业定位和市场营销，资源共享与合作能形成更具突破性的热点亮点，提升大赛参与者的积极性。同时，她还强调了新媒体时代宣传推广的重要性。

成都市委宣传部一级巡视员师江分析了近年来成都最具影响力的三大文创赛事品牌，提出“这礼是成都”可以通过与成都市举办的各类文化创意赛事联动，不断扩大赛事影响力。他认为，从赛事参与者构成情况看，成都传媒集团举办的“金犊奖”就是一个不错的方向。

成都龙渊网络科技有限公司CEO李龙飞的观点令人眼前一亮，他借用近期短视频平台爆火的短剧《逃出大英博物馆》为例：认为可以将博物馆文创产品拟人化，把文物当做“偶像”来培养。“我们不仅要聚焦文创产品工业化设计的功能性，还要培养博物馆的‘偶像IP’，以产生聚集效应。”

“我们讨论的核心问题，其实是要回答高质量发展背景下，博物馆的文创怎么走。””中国非物质文化遗产保护协会副会长、四川省文联名誉主席郑晓幸在总结时表示，“这礼是成都”要在“礼”字上下功夫、要将“礼”的内容进行延展与提升，他提出，博物馆要挖掘最能够代表成都的文博元素，加以转化，将“这礼最成都”打造成“这礼是成都”的标签。同样，对于博物馆文创高质量发展，要树立全新开放的新理念，充分利用社会资源，结合民间力量与社会资源破题，让文物活起来。

四川省文化产业商会作为本次文创园桌会议会议的联合主办单位，圆满完成了博物馆与企业的有效沟通交流，大唐酒业、几何文化、成都龙渊网络科技等企业在会议讨论中提出了企业参与文博创意产业的思考，并议定了与成都博物馆第五届“这礼是成都”文创大赛的品牌合作关系。

本次文创园桌会议的成功举办，为成博的文创产业发展、文创品牌建设汇聚了金点子、提供了新思路。近期，成都博物馆将公布第五届“这礼是成都”文创大赛主题与赛制。